當美學遇上藝術哲學

「美是一個對象的符合目的性的形式，但感覺到這形式美時並不憑對於某一目的的表現。」

------ 德國哲學家 康德

人類的藝術，源於何時，眾說紛紜，故人類的審美活動的起源，亦難以考據。我們只許承認：在歷史的特定時空裏，當人類進入文明活動的時期，始能學懂對藝術進行審美活動，也就是說當藝術作品呈現在觀眾面前，欣賞性的思考、鑑賞性的行為，才會幔幕徐開，也揭示了審美活動的開展。

 

有審美活動，就有美的思考，思考過後，自有文字的記錄，留下大量珍貴的文獻。文獻的內容，呈現的皆為欣賞性的思考，以及藝術作為審美活動的思想。無論處在東方或西方，從歷史的進程去看，美學思想的發展，直至今天，已超越兩千多年。我國先秦的老莊思想與孔子學說，西方古希臘的亞理士多德及柏拉圖，早已開始進行美的論述，並對審美活動作深入的思考。

 

要深入探索藝術論述與審美活動，首要是需先行理解美學是什麼？於普羅大眾而言，簡單來看：藝術表現「美」，美學乃研究美的一門學科；對較具人文精神的知識人，當會更進一步，必然認識美學研究的對象設定為「審美活動」：包括審美本質、審美關係和審美經驗。

 

儘管藝術論述與審美活動，早已存在於生活當中，唯「美學」成為一門獨立的學科，其確立的歷史卻為時較晚：1759年，德國哲學家鮑姆嘉登，在他岀版《美學》一書中，把審美活動看作一種感性活動，進行專門的研究，始將「美學」確立成為一門新的學科。

 

爾後，德國哲學家康德，以現代哲學的立場，對審美活動的屬性再作明確的確定，指出它屬非功利的直觀感性活動，並帶有主體性與自由創造的精神，他也被公認為「西方美學」的奠基者。

 

對哲學家黑格爾來說，即若對使用「美學」一詞並無異議，唯他同時指出：其正確名稱應為「藝術哲學」或「美的藝術的哲學」。因美學研究的對象純為藝術，自然美並不屬心靈的創作，故美學應要排斥它，亦即排斥一般非藝術的審美活動，基於此一論點，「藝術哲學」一詞，更能確切顯岀美學的哲學轉向，展示以精神為基礎所建立的體系。

 

「藝術哲學」一詞，漸次取代了「美學」，成為普及及通用的名稱。藝術創作是以心靈、精神及觀念作為基礎的創意過程，與審美活動相同，兩者均屬非功利的直觀感受活動，除了創造美的形象外，再沒有任何功利的目的，故創作活動理應成為藝術哲學研究的主要對象。

 

由於藝術哲學是對照人生、生命、文化和存在的理論思考，故藝術哲學必須與藝術研究、藝術創作與欣賞產生密切的關係，這才算是完整的審美活動。一個人若能接受藝術哲學的教育，必能完善自身的人格修養，提升個人的人生境界；同時，也能完善自身的理論修養，提升個人的思維水平。藝術哲學是來自於藝術的人生的智慧，故其理論訓練，將讓我們更能豐富地、更深入地開啟藝術的境界。