從傳統到現代 談李可染的創作

「用最大的功力打進去，用最大的勇氣打出來。」是我早年有心變革中國畫的座右銘



------ 李可染

1919年中國，一群思想家與文學家，成就了一個轟動人間的文化運動，亦即著名的「五四運動」，其於科學與文學上，雖則只帶來些微的進步，但儘管乏力，卻無損其浩瀚偉大之處，並影響至今！若論最為教人惋惜者：莫如美術始終交了白卷，在「五四運動」中幾被遺忘矣！正如偉大教育家蔡元培先生曾鄭重告誡國人，於此重大的時刻，不要忘掉美術。

其實被肯定為「中國文藝復興」的「五四運動」，美術應佔著一席重要的地位，可惜終究未成氣候，箇中原因，固甚複雜：或是基於青黃不接；美術運動的時機未成；關𨫡的領導人物未露頭角所致。當時畫壇人物，多屬傳統流派名家，作品雖精進，於承先啟後貢獻亦巨大，唯要掀起美術現代化運動的興起，仍是力有未逮，新美術之倡導，便有待下一代的新進藝術家去開展。

踏進20世紀，我國畫壇，確是人材輩出。若從「創新」的標準去看：李可染的藝術創作，應為我國繪畫藝術的實踐與探索，開創了一條康莊大道，堪足代表了現代國畫創新的最高成就，他的變革創新來自傳統的繼承，卻能超越其中，進行改良與改造，更形成了自我的藝術體系。

從傳統到現代，李可染於精神上承續了傳統文化觀，創造了文人寫意畫的極致，作為一位矢志變革的現化畫家，他從傳統走進現代的意境之中，出古入今，融合中西，重視寫生，注重筆墨，大膽創新，如他的印章：「可貴者膽」、「所要者魂」，充份看出他在思考及改革我國繪畫堅定不移的信念。

李可染是現代山水畫史上最有影響力的畫家之一， 他用過人的天才和超人的勤奮，創造了一個審美的世界，同時他又以畫牛聞名，並以「師牛堂」為書齋命名，禮讚牛的刻苦勤勞；也歌頌農民質樸的性格，並以「孺子牛」作自勉，顯出他的內心世界的平民意識與樸素審美理想，故其作品充份呈現了個人永恆美學價值的藝術風範；以及饒富寓詩意的人文景致。

曾在家鄉接受傳統民間文化的浸染、後於西湖國立藝術研究部拜師林風眠習藝，不但接受了林師的「調合中西」的理論，也從我國工藝美術中汲取養分，重視藝術對現實生㓉及表現對象的尊重與真實的反映，他認為：「中國畫中確有非常寶貴的精神。」又說：「離開客觀、離開傳統，什麼也創造不出來。」

歷經幾次複雜的時代背景、藝術轉折的機遇，李可染為自己選擇了一條艱阻的開創之道。他深刻理解傳統精神，又善於借鑒外來要素，漸次蘊養其藝術思想和創作面貌。其山水畫作重視意象的凝聚，借助寫生塑造新的意象，以墨為主，藉線性用筆及圓潤墨色作造形結構，創造樸茂深雄的風格，此外他也引「光」入畫，呈現出流光徘徊的特色，渾然交融形成個人獨特的風範。

終其一生，李可染始終沒有處於復古及保守主義的陣營之中，也勇敢地不會純然投身於西方藝術及自然主義的窠臼之中，並且努力在處境中，以驚人的毅力與意志，承就了「傳統」與「創新」的會通，開創了我國傳統藝術的康莊大道，把我國繪畫的傳統發揚光大，為藝術重新賦與永恆的文化精神，種下碩果，「為祖國河山立傳。」